• 1
• 2

• Musiktheater

• Fr., 16.09.2022, 20:00

Language & Art Lovers bei "Die Hörposaune"

Die Musik-Performance entfaltet eine andere Dimension der stofflich-sinnlichen Begegnungs- und Beziehungsweisen: Drag King Werner Hirsch (alias Antonia Baehr) und Jule Flierl bringen durch die Interaktion miteinander und mit Gegenständen, die Grenze von Körperinnerem und Außenwelt, von Lebendigem und Unbelebtem zum Flimmern bis sie schließlich zu verschwimmen beginnen. Im Anschluss bietet das neue Format "Language & Art Lovers" die Möglichkeit zum mehrsprachigen Austausch

• 1©Anja Weber
• 2 Katharina von Wilcke, Kulturmanagerin und Kuratorin

Language & Art Lovers ist ein neues Austausch- und Lernformat für Menschen, die das Interesse an Kunst und am Erlernen einer Fremdsprache zusammenbringt. Denn wie übt man besser eine Sprache als durch ein interessantes Gespräch bei einem Live-Event? Im Anschluss an das Stück tauschen sich die Teilnehmer:innen anhand eines Kartenspiels in zweisprachigen Tandems aus. Konzept & Moderation: Katharina von Wilcke

Über den Veranstaltungsort

Theater im Delphi

Das Theater im Delphi ist ein ehemaliges Stummfimlkino aus den 20er Jahren, welches als internationales Zentrum für Kunst und Kultur wiedererweckt wird; ein Veranstaltungsort wo ein vielfältiges Spektrum sein zu Hause findet: Theater, Tanz, Oper, Konzert, Performance, Ausstellung, Film und viele Hybrid-Projekte, die irgendwo Dazwischen liegen. Als Produktions- und Performance-Raum bietet das Haus einen einzigartigen und außergewöhnlichen Rahmen, mit exzellenter Akustik für Live-Darbietungen und einer atemberaubenden Ästhetik. Das Theater lädt Künstler*innen ein, ihre Ideen zu entfalten, und dient als Muse für neue Konzepte. 

Über das Stück

Die Hörposaune

Die Musik-Performance entfaltet eine andere Dimension der stofflich-sinnlichen Begegnungs- und Beziehungsweisen: Drag King Werner Hirsch (alias Antonia Baehr) und Jule Flierl begeben sich in Interaktion und Resonanz miteinander und mit den Gegenständen – bis die Grenze von Körperinnerem und Außenwelt, von Lebendigem und Unbelebtem zu flimmern und zu verschwimmen beginnt. Aus dem Zusammenklang von Körperinnerem und Außenraum entstehen und vergehen immer neue Welten – Resonanzräume, die auf ganz andere, neue, vielleicht zukünftige Weisen des Miteinanders, Umeinanders und Ineinanders verweisen.

Über die Künstler:innen

Antonia Baehr & Jule Flierl

ANTONIA BAEHR ist Choreografin und Filmemacherin. Ihre Stücke untersuchen unter anderem die Fiktion des Alltäglichen und des Theaters. Baehr studierte Film- und Medienkunst an der Hochschule der Künste Berlin bei Valie Export und absolvierte ihren Master an der School of the Art Institute of Chicago. Derzeit entstehen Duette in Zusammenarbeit mit Lucile Desamory, Neo Hülcker, Andrea Neumann, Latifa Laâbissi und Jule Flierl. Baehr ist Produzentin des Pferdeflüsterers und Tänzers Werner Hirsch (der auch in Pauline Boudry & Renate Lorenz Filminstallationen erscheint); des Musikers und Choreografen Henri Fleur; des Composer/Performers und Ex-Ehemanns Henry Wilde. JULE FLIERL ist Tanz- und Stimmkünstlerin aus Berlin. Mit Hilfe von Choreografie und somatischen Gesangsmethoden bringen ihre Partituren das Verhältnis zwischen Sehen und Hören ins Wanken. Sie belebt das Erbe von Valeska Gert, einer Avantgarde-Tänzerin aus dem Berlin der 1920er Jahre, die als erste das Genre TonTanz konzipierte: mit der Stimme zu tanzen. Sie moderiert die Voice-Performance-Reihe FROM BREATH TO MATTER in Berlin. Für 2021/22 arbeitet sie in verschiedenen Formaten mit Choreografin Antonia Baehr und SoundDance-Künstlerin Irena Z.Tomazin.